电影《阿搭嫂》剧照（受访者供图）

电影《阿搭嫂》的编剧曾学文、主演吴晶晶、作曲朱伟捷和导演程箓（从左至右）参加金鸡奖连络活动。（受访者供图）

第一次拍电影，一级演员、中国戏剧梅花奖得主吴晶晶“累并欢快着”。

上月，由她主演的高甲戏电影《阿搭嫂》入围第37届中国电影金鸡奖“最好戏曲片”提名，兑现了厦产戏曲电影金鸡奖“零的冲破”；该片更喜提香港电影紫荆花奖戏曲电影单位“最好编剧奖”，以及最好戏曲电影奖、最好女主角奖、最好男繁芜奖等多项提名。

这部戏曲影片缘何如斯动东谈主？

直面现代社会问题

“高甲戏不仅莫得被时间烧毁，反而因电影《阿搭嫂》丰富了这个迂腐剧种的推崇样貌，愈加熠熠生辉。”

看完高甲戏电影《阿搭嫂》，中国电影辩论学会会员王珉对闽南戏曲的印象更深了，“高甲戏的‘丑’很有特色，果然也能‘丑’得那么好意思”。

由厦门文广影业、厦门市小脚陞高甲剧团齐集出品的《阿搭嫂》是厦门首部戏曲电影，由曾学文编剧、程箓执导、吴晶晶领衔主演。

所谓“阿搭嫂”，是闽南东谈主对古谈热肠、爱仗义执言、性格浑厚又肆意不羁的妇女的俗称。影片就围绕这么又名阿搭嫂伸开：她救了受伤的肖秀才，反被指为“滋事者”；她送迷途孩童回家，却卷入一场“绑童案”；她想让肖秀才为我方作证，反害肖秀才坐牢；她带着肖秀才“逃狱”，却引发一场家庭诬告，男儿儿媳要她自首……资格了一连串令东谈主喜中带涩的风云，她仍以玩忽结净的人道“行跑船埠”。

“写《阿搭嫂》，是周遭日以积聚的民风渐入心中的轰动。”编剧曾学文说，不知从何时起，东谈主与东谈主之间仿佛变成了扫数谈“顾惜墙”，“不要与目生东谈主讲话”成了东谈主际相干的注脚。

在此配景下，曾学文但愿从庸东谈主物动手，以昔时常情入戏，直指“老东谈主颠仆没东谈主扶”“诈术满天飞”等社会风物，用地域文化的挂牵唤起东谈主们对中华传统良习的保重，叫醒普罗民众心中的“本善”。

自2006年头度搬上舞台以来，高甲戏《阿搭嫂》常演不衰，取得“中国戏剧奖·曹禺脚本奖”“中国戏剧奖·剧目奖”等多项大奖，还繁衍出大戏版、小戏院版、进乡村版、两岸多种戏曲样貌互助的“三下锅”版等多个版块，并进行了寰球巡演。

“戏曲电影《阿搭嫂》十分有劲地深化了高甲戏舞台版《阿搭嫂》的文化内涵偏激意志价值。”有名文艺辩论家仲呈祥说，通过阿搭嫂从被迫到主动卷入“绑童案”的审好意思化个案呈现，影片探讨了每个公民应酬社会负有什么样的拖累和作事。同期，影片能干从阿搭嫂和肖秀才、巨室童子、儿媳、腐败后生等周遭东谈主际相干的横蛮冲突中，引颈不雅众想考个东谈主在时间变局中的自我变装定位。

“这等于咱们当下最需要的，宝贵的文化自信和历史自发。”仲呈祥说。

获利于这一专有价值呈现，《阿搭嫂》从繁密戏剧中脱颖而出，成为2020年中国戏剧梅花奖电影工程拍摄形状。“当初磋商电影时，咱们一眼就相中了高甲戏《阿搭嫂》。”厦门文广影业集团有限公司总司理钟元说，这部戏曲电影不仅是对闽南文化的传播，更让东谈主们看到传统艺术在时间变迁下的合适与改进，每一个细节皆展现了对人命的敬畏与嗜好。

丰富擢升舞台艺术精髓

电影《阿搭嫂》集成了同名高甲戏18年舞台艺术精髓，在剧情、导演手法、演员饰演、时刻层面兑现了丰富与擢升，受到电影界、戏曲界大家的高度歌颂及不雅众的一致好评。

为写好电影脚本，曾学文再次提笔，字据电影的特质和导演的条款，对脚本进行了全主义的修改，加多了倒叙、插叙、东谈主物内心独白等元素，并重新创作部分唱词，以求“绰绰有余”。

吴晶晶在片中接管“肢体语言的分镜头拍摄”，以更精良的饰演，保握阿搭嫂的鲜嫩，愈加强东谈主物的深度。“舞台上一连串手脚，在电影里往往要分红好些个镜头。”她坦言，从舞台到电影的转变充满挑战，电影的定格镜头视察着演员的随心饰演能力，但也提供了更多融会空间，“演得很过瘾”。

在片中饰演肖秀才的演员纪亚福年逾古稀，还是全身心插足变装。为演好背着孩子又唱又跳的场景，他亲力亲为，从不喊累。“有一场戏是秀才躺在地上，路东谈主围不雅，咱们NG（指演员在拍摄历程中出现缺陷、笑场或不行达到最好着力的镜头，编者注）了好几遍。短暂，民众听到了呼噜声，正本纪针织累到睡着了。”导演程箓说。

如何通过镜头捕捉高甲戏的精髓，更好地将舞台上的饰演转变为屏幕上的饰演？固然初度执导闽南语戏曲电影，但京剧西宾有素的程箓在尊重戏曲饰演的基础上，奥妙诈欺电影手法，为影片注入新的活力。沟通到影片的笑剧秉性，他通过节律把控和蒙太奇手法，强化了笑剧立场，特写镜头和漫画式定格令东谈主印象潜入。

有一场戏，阿搭嫂被屈打成招，影片通过殊效合成，银幕上同期出现了两个阿搭嫂。一个正义勇敢，要去救东谈主；一个恇怯退避，怕管闲事。两个形象一正一反，把阿搭嫂此时内心的矛盾说得清清白白。诸如斯类的电影手法，使变装的内心活动具象化，让不雅众看得愈加澄澈。

此外，影片利用闪回回溯剧情，弥补了舞台饰演的一些截至，同期融入提线木偶、掌中木偶丑的手法，展示了高甲戏丑角的基本功，拓展了高甲戏的呈现维度和不雅众群体。

影片中的音乐由厦门歌仔戏研习中心原主任、一级作曲朱伟捷尽心创作，他在保留高甲戏韵味的同期，奥妙改进，使音乐与电影的节律、画面圆善契合，展现出专有的好意思学着力。

首创场所文化传承新路

“演这部戏，我‘丑’了18年，影片能入围金鸡奖提名，足以解释‘丑’到颠倒等于好意思。”走下电影节的红毯，吴晶晶但愿，通过电影《阿搭嫂》让更多东谈主恍悟福建文化与高甲戏的专有魔力。

“很多传统戏曲受时间和环境的影响容易走形，但《阿搭嫂》却能在给与与改进之间找到均衡。”厦门市台湾艺术磋议院院长吴慧颖觉得，电影《阿搭嫂》让不雅众看到了厦门的场所特色，也对中国传统文化的传承产生了新的想考，为戏曲与电影的会通诞生了典范。

“电影《阿搭嫂》是的确的厦门出品，取得金鸡奖提名，圆了厦门文艺作事者的梦，也体现了金鸡奖对厦门戏曲电影改进性发展的充分详情。”曾学文也叹息说，自金鸡奖落户厦门后，包括戏曲电影在内的厦门影视行业借力“金鸡”茂密发展，进一步扩大福建电影影响力。

连年来，从中央到场所出台了系列扶握战略，鼓励闽南戏曲冉冉复苏。厦门积极反应，出台国有文艺院团改良施行有打算和“一团一策”改良举措，建造闽南戏曲艺术中心，在激励机制、东谈主才培养、宏构创作、市集化发展等方面发力开云(中国)开云kaiyun·官方网站，激励了院团的内生能源，有劲地促进了闽南戏曲的传承与发展。